Damien Hirst

- британский художник-концептуалист. В конце 2000-х годов стал самым дорогим и самым богатым художником мира.

Дэмиен Херст родился 7 июня 1965 года в Бристоле в Великобритании, но детство провел в Лидсе. Отец Дэмиена остался неизвестен, отчим, продавец машин, покинул семью, когда Дэмиену было 12 лет (согласно некоторым источникам, семью покинул все же отец Дэмиена, автомеханик). Мать, католичка, работавшая в общественном бюро консультации населения, по ее собственному признанию, рано потеряла влияние на сына.

Дэмиена дважды арестовывали за мелкое воровство, но тем не менее, он закончил основной школьный курс и поступил в местную школу искусств, где, впрочем, надолго не задержался. Однако Херст серьезно увлекся рисованием и делал зарисовки, в частности, в морге.

Не закончив школу искусств в Лидсе, Херст отправился в Лондон, где два года проработал на строительных площадках, а затем - после двух неудачных попыток поступить в художественные учебные заведения - был принят в колледж Голдсмитс (Goldsmiths College), в котором обучался с 1986 по 1989 годы.

Впервые Херст привлек к себе внимание публики в 1988 году, когда он организовал выставку "Freeze", где с его работами познакомился известный магнат и коллекционер произведений искусства Чарльз Саатчи (Charles Saatchi). В течение года Саатчи купил два произведения Херста (согласно другим источникам, Саатчи приобрел первую работу Херста лишь в 1990 году).

В 1990 году Херст участвовал в организации выставок "Modern Medicine" и "Gambler". Выставленная на этих выставках работа "Тысяча лет" (A Thousand Years), представляющая собой стеклянный контейнер с головой коровы и трупными мухами, была приобретена Саатчи. Начиная с этого времени и вплоть до 2003 года Саатчи оставался покровителем Херста; всего за это время он купил около 50 работ художника.

Херст продолжал работать с фауной, используя для создания шокирующих образов насекомых, разделанных свиней, коровьи мозги и т.д. (уже после того как Херст стал известным, некоторые из его работ спровоцировали демонстрации протеста защитников животных). Критики отмечали, что использование нетипичных для искусства объектов стало одной из принципиальных черт творчества Херста. Сам Херст заявлял, что шокирование зрителей не является самоцелью его работ.

A Thousand Years (1990)

Damien Hirst

The Physical Impossibility of Death in the Mind of Someone Living (1991)

Damien Hirst

В 1992 году Херст вместе с художниками Маркусом Харви (Marcus Harvey) и Трэйси Эмин (Tracey Emin) создал группу "Молодые британские художники" (Young British Artists). В марте 1992 года в галерее Саатчи была показана изготовленная при финансовой поддержке Саатчи работа Херста 1991 года "Физическая невозможность смерти в сознании живущего" (The Physical Impossibility of Death in the Mind of Someone Living), представлявшая собой стеклянный контейнер, заполненный формальдегидом, в котором плавало тело гигантской тигровой акулы. Благодаря этой работе Херст получил большую известность. В том же году Херст был впервые номинирован на премию Тернера, главную британскую награду в области современного искусства, но не получил ее.

Сейчас акула в аквариуме уже другая — прошлая, пойманная у берегов Австралии, начала распадаться еще в 2005-м. После этого Хёрст заказал новых акул, одна из них была законсервирована и помещена в старый аквариум. Этот жест замены одного произведения на другое спровоцировал много дискуссий на тему уникальности объекта искусства.

В 1994 году Херст курировал выставку "Some Went Mad, Some Ran Away". На выставке произошел скандал с работой Херста "Отбилась от стада" (Away from the Flock), овцой в формальдегиде, которая отдельными критиками воспринималась как автопортрет Херста. Художник Марк Бриджер (Mark Bridger) вылил в аквариум с овцой черные чернила и объявил о переименовании ее в "Паршивую овцу" (Black Sheep). Несмотря на то, что сам Бриджер расценивал свой поступок как творческий вклад, Херст добился суда над Бриджером и выступил в качестве свидетеля обвинения.

Away from the Flock (1994)

Damien Hirst

В 1995 году Херст наконец получил премию Тернера за композицию "Разделенные мать и дитя" (Mother and Child Divided), представляющую собой части коровы и теленка в стеклянных контейнерах (по другим сведениям эта работа, созданная еще в 1993 году, была представлена Херстом на выставке по случаю вручения премии, а номинирован он был за организацию выставок).

В том же году Херст выступил в качестве режиссера видеоклипа группы Blur на ставшую хитом песню "Country House", с актером Кейтом Алленом (Keith Allen) в главной роли. Позже, в 1998 году, Херст вместе с Алленом и басистом Blur Алексом Джеймсом (Alex James) участвовал в создании группы Fat Les, известной своими футбольными гимнами "Vindaloo" и "Jerusalem".

Mother and Child Divided (1993)

Damien Hirst

Новый скандал с участием Херста разразился в 2000 году, когда Саатчи купил у него приблизительно за 1 миллион долларов огромную бронзовую скульптуру "Гимн" (Hymn, 1999), являющуюся увеличенной копией обычной анатомической модели. Херст был обвинен в нарушении авторских прав, но выплатил отступные деньги в благотворительные организации и автору модели.

В 2007 году Херст стал самым дорогим художником мира, продав на аукционе Сотбис свою работу "Весенняя колыбельная" (Lullaby Spring) за 9,65 миллиона фунтов (19,3 миллиона долларов), но уже в августе он побил собственный рекорд, продав инкрустированный бриллиантами платиновый череп "Ради любви к Богу" (For the Love of God) за 50 миллионов фунтов (около 100 миллионов долларов). Само это произведение представляет собой копию черепа европейца 35 лет, сделанную из платины и полностью инкрустированную бриллиантами. В центре лба черепа расположен розовый алмаз. К 2008 году СМИ называли Херста самым богатым художником мира: его состояние в это время превышало миллиард долларов.

В сентябре 2007 года Херст представил публике новое произведение "Стадо: археология утраченных желаний, осмысляющих бесконечность и поиск знаний" (School: The Archaeology of Lost Desires, Comprehending Infinity, and the Search for Knowledge), включающее тридцать освежеванных овец, акулу, клетку с дохлым голубем, куски говядины и триста сосисок. Работа была выполнена по заказу одного из нью-йорских выставочных залов и должна была быть размещена в его вестибюле.

Humn (1999)

Damien Hirst

Lullaby Spring (2002)

Damien Hirst

For the Love of God (2007)

Damien Hirst

School: The Archaeology of Lost Desires, Comprehending Infinity, and the Search for Knowledge (2007)

Damien Hirst

Несмотря на концептуальные основы произведений Херста, трудно отрицать нарочито скандальный характер многих работ данного художника. Вслед за мертвыми животными в формальдегиде и самым дорогим произведением искусства в мире следует упомянуть инсталляцию «In and Out of Love» («Влюбиться и разлюбить» или в данном случае «Внутри и вне любви»). К холстам на стенах были прикреплены куколки, из которых появлялись бабочки. Входя в помещение, зрители оказывались среди этих насекомых, которые летали вокруг них, садясь как на самих зрителей, так и на емкости с фруктами, размещенные в этом же помещении. Выставка проходила в галереи «Тейт Модерн» и длилась 5 месяцев. За это время она привлекла более 460000 посетителей и стала самой посещаемой персональной выставкой в истории галереи. Позже появилась информация, что 9000 бабочек за время проведения выставки погибли и это вызвало протесты со стороны ряда природозащитных организаций.

In and Out of Love (1991)

Damien Hirst

Живопись Дэмиена Херста может быть отнесена к геометрическому абстракционизму (пример: серия «Пятна» (Spot paintings)) и абстрактному экспрессионизму (пример: серия «Вращения» (Spin paintings)). Серия «Пятна» состоит из картин, на которых изображены одинаковые по размеру, но разные по цвету кружки (цвет никогда не повторяется), расположенные в форме решетки. Серия «Вращения» состоит из картин, которые были созданы путем выливания краски на вращающийся холст. Также Херст является автором ряда картин, которые возвращают нас к теме бабочек: серия Butterfly Colour Paintings состоит из работ, где на еще не высохшую краску крепятся мертвые бабочки, которые и становятся основой композиции.